在书法之外，邱振中的人生也是很丰富的，他喜欢阅读，家里每一个房间都是“书房”，他有几万册藏书，其中有大量线装书，他还收藏很多古典音乐唱片，爱写现代诗……高中时的邱振中从来没有想过自己未来的专业会是书法，那时，他的愿望是成为一名作家，写诗歌。

笔墨是中国画最基本的语言方式，也是中国画特有的审美对象和审美价值。黄宾虹说“国画民族性，非笔墨无所见”，即包含着这样的意思。造型、构图、色彩是所有绘画的要求，只有笔墨才是中国画的特殊要求，是它的独特语言和审美追求。

以黄宾虹的画史观，“简”，是一种提升、抽象的能力，更是画史进展的动力。在他看来，北宋人米芾的米点山水就是简逸五代董源、巨然的披麻长皴而来，而“北宋人画，是阴面山法，元季四家惟倪、黄用减笔，简之又简，皆从极繁得之。

黄宾虹身上带有太多思考，也充满疑问，他把最旺盛的情感投放到笔墨世界，秉持历史担当和使命精神，重新唤起我们对中国文化精神的重视。当他在1929年面临“革命”和“遗老”两个选择时，最终用书画形成了自己的突破。

师法前代名迹毫无疑问地成为后世初学绘画者入门的捷径，而董其昌说：“画家以古人为师，已自上乘，进此当以天地为师。每朝起，看云气变幻，绝近画中山。”这里的天地已不是自然地貌，画中山也可以“得胸中万卷书更奇…写胸中丘壑。”